Mouvement de l'AI Image Animator à partir d'une seule photo
Essayez un simple clignement ou un léger changement d'expression. Un mouvement retenu peut garder le personnage plus proche de la photo originale qu'un grand tour ou un geste compliqué.
Guide des instructions
Modèle
Image de référence
Transformez une image fixe en une courte scène animée. Donnez à un portrait une expression subtile, ajoutez de l'atmosphère à un paysage ou créez un mouvement de caméra sur un produit à partir d'un seul plan de départ.

Une image de départ claire et un mouvement petit et spécifique vous donnent un premier brouillon utile.
Choisissez une image nette avec un sujet visible et de l'espace autour des bords. Pour un portrait, commencez avec un visage clair ; pour un produit, assurez-vous que sa forme est facile à lire.
Utilisez l'animateur d'image IA pour diriger une action : un clignement, de l'eau qui ondule, des feuilles qui se balancent ou un lent travelling. Dites aussi ce qui doit rester immobile.
Sélectionnez un modèle, un format d'image, une durée et une qualité proposés par l'espace de travail. Adaptez le cadrage à votre image de départ pour réduire les recadrages gênants.
Regardez le clip en entier. Vérifiez les visages, les mains, les bords droits et l'arrière-plan, puis simplifiez l'invite de mouvement si l'image dérive ou se déforme.
Explorez 12 exemples d'AI Image Animator : eau côtière, brume hivernale, vent du désert, intérieurs, produits et trois styles d'illustration différents. Chaque scène part de sa propre image de référence.
Laissez l'écume de mer traverser l'arche ; gardez la forme de la falaise stable et la caméra lente.
Essayez ce mouvementAnimez l'eau qui tombe et la brume dérivante tout en préservant les rochers enneigés et les branches de pin.
Essayez ce mouvementFaites bouger l'herbe fine dans une brise légère ; ajoutez un glissement de caméra subtil à travers les dunes.
Essayez ce mouvementFaites tourner lentement le mobile suspendu tout en gardant la lucarne et les lignes architecturales stables.
Essayez ce mouvementLaissez les gouttes de pluie glisser sur la fenêtre ; gardez la chaise, la lampe et la pièce confortable inchangées.
Essayez ce mouvementFaites balancer doucement les feuilles de fougère avec un lent mouvement de caméra le long du chemin de la serre.
Essayez ce mouvementFaites glisser lentement la caméra autour de la chaussure immobile, en préservant sa semelle, ses lacets et sa silhouette.
Essayez ce mouvementFaites bouger un doux reflet sur la glaçure pendant que la caméra s'approche doucement du bol en céramique.
Essayez ce mouvementGlissez devant la canette froide et les tranches d'orange ; préservez la forme de la canette et les détails de condensation.
Essayez ce mouvementFaites faire un petit signe à l'astronaute en argile et laissez les étoiles proches scintiller subtilement.
Essayez ce mouvementFaites doucement tanguer le bateau en origami tandis que des vagues de papier montent et descendent sans modifier la texture du papier.
Essayez ce mouvementFaites dériver les nuages à l'aquarelle et bougez doucement la mer tout en préservant la texture du papier peint.
Essayez ce mouvementDirigez le mouvement, préservez le sujet et choisissez une scène qui bénéficie du mouvement.
Essayez un simple clignement ou un léger changement d'expression. Un mouvement retenu peut garder le personnage plus proche de la photo originale qu'un grand tour ou un geste compliqué.
Animez l'eau, la brume ou le feuillage tout en gardant les bâtiments et les horizons stables. L'AI Image Animator fonctionne mieux avec une distinction claire entre les zones en mouvement et les zones immobiles.
Utilisez un léger glissement de caméra et des reflets changeants pour mettre en valeur un produit. Examinez attentivement le résultat pour détecter tout emballage, étiquette ou géométrie de verre modifié.
Conservez le style de dessin original dans votre invite. Un petit mouvement d'oreille, un mouvement de cheveux ou un battement de queue peut donner vie à un personnage sans réécrire toute la composition.
Planifiez un battement visuel par plan, puis assemblez les clips choisis dans un éditeur. Laissez de l'espace pour les légendes ou le branding que vous ajouterez ensuite.
Changez une instruction à la fois. Utilisez l'AI Image Animator pour comparer une version à caméra fixe avec un lent zoom avant avant d'ajouter plus de mouvement.
Flux de travail de créateurs illustratifs ; ce sont des exemples fictifs, pas des avis de clients.
Flux de travail portrait : demandez un clignement et une caméra fixe avant d'ajouter tout mouvement de tête.
Flux de travail produit : gardez l'objet immobile et décrivez le glissement de caméra et la lumière séparément.
Flux de travail illustration : nommez le style artistique original et animez un petit détail à la fois.
Ce flux de travail image vers vidéo utilise une photo de départ et une invite de mouvement pour générer un clip animé. Animez des portraits, des paysages, des photos de produits ou des illustrations, puis examinez et affinez le mouvement.
Nommez le sujet, une action et le mouvement de caméra. Par exemple : « Gardez la cabine immobile, ajoutez de légères ondulations sur le lac et faites un lent travelling avant. » Évitez de demander plusieurs actions sans rapport dans un court extrait.
La vidéo générée peut altérer des détails. Des images de référence claires et un mouvement sobre peuvent aider, mais inspectez les visages, les mains, le texte, les formes des produits et les arrière-plans avant d'utiliser le résultat.
Vérifiez l'espace de travail pour l'accès d'essai actuel, les exigences de connexion et les crédits. Les paramètres disponibles et les coûts dépendent du modèle que vous sélectionnez.
Cette page se concentre sur le mouvement image-vers-vidéo. L'audio de photo parlante, la synchronisation labiale exacte, l'exportation GIF et la boucle transparente sont des capacités distinctes ; utilisez un flux de travail ou un éditeur approprié lorsque vous en avez besoin.